Спектакль сразу захватывает внимание зрителя. Все актёры постоянно находятся на сцене, даже когда переодеваются. А делать им это приходится часто. У каждого актёра, несколько ролей, зачастую совершено противоположных. Этот режиссёрский приём позволил актёрам проявить себя совершенно по-новому.

Например, всем известный Кирилл Шишкин предстал перед зрителями не привычным весельчаком, как в "Примадоннах",  или трагическим персонажем, как во "Всех моих сыновьях". Он показал себя более зрелым, более спокойным, умеющим слушать и слышать.

Открытием лично для меня стала актриса Аманда Кварацхелия. В течение полутора часов ей удалось филигранно сыграть Собаку, Сталина и китайского посла. Всё интонации, движения и жесты точно попали в образ. Я специально наблюдал за ней  и видел, что она всегда в напряжении, всегда на страже, как и положено силовым структурам в период репрессий.

Отдельно хочется сказать о ритмическом рисунке спектакля. Он непростой. Как только на сцене разговор заходит о политике, появляется Собака и старается его прекратить. Сразу после этого мул возмущается, что не видно ни одного жеребенка, которых он очень любит. Перед каждым продолжением рассказа Мула звучат стихи Искандера, но и они заканчиваются по команде Собаки. Такой вот вложенный ритм, он позволяет в рамках одного акта держать в напряжении и зрителей, и актеров. Более того, этот ритм проявляется и после финальной сцены, когда звучат аплодисменты.

Сценография простая, художнику-постановщику Ирине Уколовой удалось сделать так, что её с лихвой хватает для создания необходимой и очень живой атмосферы. Один и тот же предмет используется по-разному в зависимости от действия. Ничего лишнего, всё на своих местах. Например, из горы за пару минут можно сделать гроб, а веник превратить в дерево.

Таким же лаконичным и тонким можно назвать и свет, который не пытается "перекричать" то, что происходит на сцене, а просто подчёркивает переломные моменты. Автор световой партитуры - молодой абхазский художник по свету Илларион Пасания. Это не первая его работа. Видно, как он профессионально развивается. У него постепенно появляется свой почерк.

Постановка однозначно разойдётся на цитаты, которые уйдут в народ. Например, "много железа, мало мяса", "чем больше голосов, тем меньше мыслей" 

Спектакль в очень понятной игровой форме позволит зрителю глубже заглянуть в себя, но не для развития депрессии, а для того, чтобы хорошенько взбодриться.